作者：羅紅勝（中南大學(xué)建筑與藝術(shù)學(xué)院教授）

　　華夏5000年的璀璨文明與豐富的文字記載均已為世人所公認(rèn)。中國書法藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，其形成、發(fā)展與文字的產(chǎn)生和演進(jìn)有著密不可分的關(guān)系。從文字產(chǎn)生伊始，我們的祖先在書寫、契刻或鑄造它們時，就將自己的聰明才智注入其中，自覺或不自覺地進(jìn)行著藝術(shù)的創(chuàng)造。這一方面表明，中國書法是附著于中國文字的，在其使用和發(fā)展過程中，古人總結(jié)出了一套書寫技法語言體系，這是書法藝術(shù)得以發(fā)展的客觀基礎(chǔ)；另一方面說明，古人使字體樣式與書體風(fēng)格具有復(fù)雜而微妙的象征意義，這從另一個側(cè)面反映了各個朝代的社會文化，因此關(guān)于書法藝術(shù)的相關(guān)內(nèi)容，都應(yīng)該凸顯在文化的背景上，體現(xiàn)其價(jià)值。

　　人類生活離不開歷史，人類的精神生活更需要?dú)v史的積淀。中國書法作為中國人一種重要的精神生活方式，深深地植根于中華民族久遠(yuǎn)的歷史之中。因此要學(xué)習(xí)、欣賞中國書法藝術(shù)，首先必須了解其歷史。我們可以把書法藝術(shù)的發(fā)展歷史劃分為以下五個階段。

　　第一階段——從殷商到秦代，古文字階段。這一階段出現(xiàn)了學(xué)術(shù)界公認(rèn)的中國最早的古文字，即商代中后期的甲骨文和金文。甲骨文已具備了中國書法的三個基本要素：用筆、結(jié)字與章法。從商代后期到秦統(tǒng)一中國，漢字演變體現(xiàn)出由繁趨簡的總體規(guī)律。這種演變具體反映在字體和字形的嬗變之中——西周晚期金文趨向線條化，戰(zhàn)國時期民間草篆向古隸方向發(fā)展，這些都大大削弱了文字的象形性。秦始皇兼并天下，丞相李斯主持統(tǒng)一全國文字，統(tǒng)一后的文字后世統(tǒng)稱為“小篆”。這在中國古代文化史上是一項(xiàng)偉大功績。

　　第二階段——隸書時代，即兩漢時期。此階段隸書走向成熟，并在東漢達(dá)到鼎盛。隸書的出現(xiàn)是書法史上的革命，其不但使?jié)h字趨于方正規(guī)模，更重要的是它為其后各種字體的誕生奠定了基礎(chǔ)。隨之而來的是章草得以應(yīng)用，楷書、行書和今草字體開始萌芽。至漢末，漢字字體已基本發(fā)展齊備。因此，兩漢是書法史上繼往開來、由不斷變革而趨于定型的關(guān)鍵時期。另外，篆書在漢代因?yàn)閷?shí)用面變小而漸趨衰微，但在璽印、瓦當(dāng)和嘉量上還在繼續(xù)使用，并且別開生面。更為重要的是，兩漢時期的書寫者們對文字本身的美和書寫體驗(yàn)中的美感進(jìn)行了深入探索，創(chuàng)造出大批經(jīng)典之作；同時，漢代理論家們對書法的深刻思考，也成為保存至今的最早書論名篇，在書法史上影響深遠(yuǎn)。

　　第三階段——魏晉南北朝至唐代，楷書、行書、今草（狂草）的成熟階段及書法藝術(shù)規(guī)律的奠定階段。此階段是完成字體演變和書法藝術(shù)高度發(fā)展的重要?dú)v史時期，文人士大夫在書法變遷中不斷尋求并確立楷模。同時，楷模的確立、傳承與更迭也在不斷促進(jìn)書法審美的成熟，在此相互作用下，漢字書法開始由字體書體的演變定型向藝術(shù)表現(xiàn)傾斜，并以唐太宗獨(dú)尊王羲之為標(biāo)志，王書大統(tǒng)最終得以形成。王書的藝術(shù)風(fēng)格是儒家中和之美、經(jīng)世致用以及有著倫理教化功能的典范，符合其“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”這一思想的審美旨趣，其楷模之獨(dú)尊與大統(tǒng)之形成，是歷史的必然。由此，晉唐書法名家傳承有序的歷史脈絡(luò)與后期宋元明清的帖學(xué)一系構(gòu)成了一個完整的遞變序列。其間漢字字體不再演進(jìn)，而書法風(fēng)格則不斷發(fā)展變化，突出地反映了作為書法藝術(shù)傳統(tǒng)的典型意義。在此需要說明的是，從宋代開始，以蘇軾為代表的文人士大夫明確提出了以顏體為宗的取法線索，應(yīng)該說這一線索只是說明了顏系分支的存在，而并不是替代的更迭，其與王系并行，而終究統(tǒng)歸于王。王羲之書法被確立為正統(tǒng)之后，即成為其后千余年書法藝術(shù)審美與批評的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。

　　第四階段——宋、元至明代前中期，書法本體形式與內(nèi)涵的擴(kuò)展階段。在此階段，書法藝術(shù)作為文人的一種精神生活方式為人們所喜愛。在古典的基礎(chǔ)上，人們試圖探索更為豐富的書法藝術(shù)形式，以增強(qiáng)其表現(xiàn)力；這時來自哲學(xué)、文學(xué)、繪畫、音樂等方面的滋養(yǎng)被不斷注入書法藝術(shù)之中，大大豐富了中國書法作為藝術(shù)的內(nèi)涵，同時也極大地提升了書法在中國傳統(tǒng)文化中的地位。如果說隋唐五代是尚法的時代，那么宋代書法則以一種尚意抒情的面目出現(xiàn)。無論是天資甚高的蔡襄還是自出新意的蘇軾，或是雄視古人的黃庭堅(jiān)抑或蕭散奇險(xiǎn)的米芾，都力圖通過自己的書作凸顯出標(biāo)新立異的姿態(tài)，并使其學(xué)問文章之氣發(fā)于筆墨之間，進(jìn)而產(chǎn)生新的審美意境。

　　第五階段——明末至清代，古代書法藝術(shù)的革新求變和全面總結(jié)階段。在晚明時期出現(xiàn)了一批受王陽明心學(xué)思想影響而突出強(qiáng)調(diào)個性的“晚明豪放派”代表書家，他們通過酣暢淋漓的筆墨所表現(xiàn)出奔涌而出的激情，成為明清之際特有的一種文化現(xiàn)象。隨著清代考據(jù)學(xué)的興盛而帶動文字學(xué)、金石學(xué)的發(fā)展，碑派書風(fēng)逐漸形成并與帖學(xué)正統(tǒng)走向并峙而達(dá)到繁盛，最終取代帖學(xué)，形成碑派書法一統(tǒng)天下的局面。晚清之后，書法藝術(shù)逐漸開啟現(xiàn)代藝術(shù)形態(tài)發(fā)展之路。

　　岳麓書社推出羅樹寶先生所著的《漢字書法五千年》一書，旨在讓大眾更好地了解書法發(fā)展史，欣賞中國書法藝術(shù)之美。它在總體架構(gòu)、文字品讀、圖片設(shè)計(jì)等方面均有很好的探索和嘗試，是一部架構(gòu)合理、脈絡(luò)清晰、圖文并茂、雅俗共賞的普及型書法史專著。

　　全書從漢字的起源談起，自先秦至近現(xiàn)代，對于每個歷史時期書法的整體狀況、發(fā)展歷程和該時期代表性的書家書作均進(jìn)行了準(zhǔn)確的分析和介紹。以時代為經(jīng)、以字體演變和書風(fēng)變遷為緯，讀者可以縱覽漢字書法發(fā)展脈絡(luò)，感受由漢字書法藝術(shù)所帶來的藝術(shù)魅力。

　　漢字書法從甲骨文、金文、小篆到隸書、楷書，再到行書、草書，時代演進(jìn)，字體發(fā)展，書風(fēng)變化，書法藝術(shù)歷久彌新，書法審美代代相承而又各具特色。清代梁巘在《評書帖》中說“晉尚韻，唐尚法，宋尚意，元、明尚態(tài)”，漢字書法之美，在傳承中不斷創(chuàng)新、演變，對漢字書法之美的領(lǐng)悟與認(rèn)知，也需要我們站在歷史的高度，結(jié)合時代之文化，深刻感受漢字書法藝術(shù)之魅力。

　　《光明日報(bào)》（2023年11月25日 12版）