原標題：方寸盈盈中國心——評介《中國篆刻名品》

　　作者：劉耀輝（臨沂大學傳媒學院教授、出版研究院院長）

　　考古發(fā)現證明，我國的印章濫觴于商代晚期。1998年以來，殷墟先后發(fā)掘出土了三枚印章。其中一枚銅質鼻鈕印章，出土于殷墟王?？诖宓呢懭四?，顯系墓主的陪葬品。所謂貞人，就是商王朝專門從事占卜的卜者，擁有執(zhí)掌祭祀的特權。這說明，彼時印章便已具有標舉身份的功能。到戰(zhàn)國時期，印章發(fā)展成熟，官璽、私印被視為權力象征和交往憑信，開始在社會運行體系中發(fā)揮重要作用。再到宋元時期，由于文人士大夫的推重和參與，以篆書入印的篆刻漸次發(fā)展成為一門獨立的藝術形式。從此，詩、書、畫、印并舉，篆刻得以躋身“四藝”，成了中國傳統(tǒng)藝術的典型代表之一。

　　小小一枚印章，能融萬千氣象，可展天地乾坤。篆刻家們或自篆自用，或饋贈文友，在方寸之間的印章上展開藝術創(chuàng)作。篆刻愛好者們則多方訪求，每得一印，或鈐記落款，或珍賞把玩，獲得無盡的審美愉悅和藝術享受。然而，任誰也不可能把世間的璽印圖章都據為己有。齊白石一生治印三千余方，因自己常用的有三百多方，而自謂“三百石印富翁”。藝術家尚且如此，普通人怕是連“三十石印富翁”都難求。既然不能得到那許多印章，就退而求其次，到處搜集印痕印跡，于是乎印譜應運而生。

　　據文獻記載，印譜起源于北宋時期楊克一編訂的《集古印格》?？上卧獣r期的印譜都已亡佚，如今所能見到的最早刊本，是明代隆慶年間印行的《集古印譜》。這套印譜共六冊，共計收錄印章兩千余枚，刊行后在文人圈子里產生了很大的影響。這以后，搜羅、刊行印譜者代不乏人，清代汪啟淑的《集古印存》、清代陳介祺的《十鐘山房印舉》等印譜都赫赫有名，向為篆刻界和收藏界所珍視。據當代篆刻家韓天衡統(tǒng)計，全國現藏有1912年以前的印譜多達三千種以上。

　　印譜是篆刻藝術的載體，也是一種特定的出版物。改革開放后，人民美術出版社、上海書畫出版社、西泠印社出版社、故宮出版社、國家圖書館出版社等發(fā)揮各自所長，在這一領域形成了競爭優(yōu)勢。進入新世紀以來，隨著篆刻于2006年被列入國家級非物質文化遺產代表性項目名錄、于2009年被列入聯合國教科文組織人類非物質文化遺產代表作名錄，印譜出版漸成熱潮，各類相關出版物紛紛亮相，令一眾篆刻愛好者大呼過癮。其中，上海書畫出版社推出的《中國篆刻名品》，是一套兼具獨到的藝術眼光和高明的編輯匠心的精品印譜，值得予以特別關注。

　　匯歷代篆刻之大觀

　　在詩、書、畫、印這“四藝”中，篆刻藝術體量最小，用紙最少。但它絕非前三者的點綴，而是吸納、融匯前三者的精華，獨成一體，在中國藝苑里早已獲得了獨立地位。

　　在文人畫傳統(tǒng)的觀照之下，宋元以降，詩、書、畫、印走上了相互融合的道路，你中有我，我中有你。篆刻藝術作為后起之秀，從詩歌、書法、繪畫處，都獲取了許多藝術法則和創(chuàng)作靈感，確是在融合中吸納最多者。這就意味著，在篆刻所呈現的方寸之間，能夠集中展現詩歌、書法、繪畫的精神，其藝術飽和度之高、審美含量之大自不待言。

　　篆刻由此在中國藝術史上享有獨特的地位，廣受國人喜愛。古人向來珍愛印章，有的印章甚至可以在一個家族內傳承逾千年。清代詩人錢載寫有一首《顏氏所藏魯公名印歌》（“魯公”即顏真卿，唐朝著名書法家），“兩字左右方寸強，顏家世守此名印”，說的就是顏氏家族收藏的顏真卿名印。這種對篆刻藝術的熱愛因子，深植于傳統(tǒng)文化生活的血脈里。

　　《中國篆刻名品》以獨到的藝術眼光，在精研篆刻大家沙孟海的《印學史》的基礎上，參照其所總結的印學發(fā)展脈絡，以“線條勁挺、字口清晰、細節(jié)豐富”為標準，從先秦至明清的官私印選起，一直選到文彭、何震、西泠八家、鄧石如、吳讓之、趙之謙、徐三庚、吳昌碩、黃牧甫、趙叔孺、王福庵、陳巨來、齊白石、來楚生、沙孟海等二百余位篆刻名家的作品，千淘萬漉，披沙揀金，從所搜羅到的2萬余方印稿中，最終遴選出11765方，按時代順序匯編成24冊。

　　篆刻是方寸之間的精微藝術，優(yōu)劣只在毫厘之間，端的是“失之毫厘，謬以千里”。而當前有些篆刻類出版物的編者，為圖輕省，不去揀選原鈐底本，只管翻印前作，采用位圖處理方式來處理圖版，導致細節(jié)失真，朱文變粗、白文變細等印蛻信息缺失現象屢見不鮮。有鑒于此，《中國篆刻名品》的編者執(zhí)意使用原鈐印譜作為底本，確保書中所有的印蛻、邊款，全部都是從高質量的原鈐印譜中精挑細選而來，篆刻的原貌就借由原鈐印蛻得到了原汁原味的呈現。它們每一方都堪稱精品，合則匯為洋洋大觀，既完整覆蓋了兩千多年的中國篆刻史，又全面展示了歷朝歷代、各家各派不同的藝術風格和審美追求，堪可稱為“篆刻觀止”。

　　創(chuàng)編輯體例之新意

　　《中國篆刻名品》體現出高明的編輯匠心，編輯團隊在繼承傳統(tǒng)印譜編輯體例的基礎上，精益求精，再出新意。

　　該書在編選過程中不斷更新最新發(fā)現、出土資料，將其中得到學界確認的資料收入書中，并參考近年來的權威研究成果，將先秦篆刻分為齊、燕、楚、晉、秦五系等，類似的編輯處理還有很多，確保了本書的權威性、系統(tǒng)性和全面性。

　　該書還制定了合理的編排方式，先是按時間順序總排序，將全書分成24冊，然后具體到每一冊，則先依印文字數排序，然后依首字筆畫數排序，這就使得檢索簡便易行，讀者只要依照規(guī)律檢索，很快就可以找到目標；而篆刻創(chuàng)作者參照起來也非常方便，因為同時期所有的印文內容相同的印蛻都被集在了一起，不必再四處翻找。以《漢官印名品》這一分冊中的“別部司馬”為例，60方印蛻匯集在8頁中，爭奇斗艷，顧盼生姿，不惟篆刻家會見獵心喜，就連雖不能治印、但喜讀印譜的我等普通愛好者，也會摩拳展對，游目騁懷。

　　編輯團隊編寫了上萬條注釋、數百條印壇典故和名家品評，還邀請了復旦大學等單位的古文字專家審讀把關，力求將篆刻、古文字和古文獻內容熔為一爐，一并展現。

　　書中配置了825方印章實物和印面的高清照片，觀者可以更直觀地審視印章全貌，琢磨其篆法處理、章法安排和刀法變化，進而品味材質之美、金石趣味和文化內涵。

　　迎篆刻藝術好時代

　　出版界流傳著一句話：“書比人長壽。”做出能傳之久遠的精品書，是圖書編輯群體的共同追求。要實現這個目標，天時、地利、人和缺一不可。

　　就《中國篆刻名品》來說，天時就是隨著國家對傳統(tǒng)文化的重視，篆刻藝術迎來了最好的時代。

　　地利有二：一是上海擁有深厚的篆刻藝術土壤，前述明代隆慶年間印行的《集古印譜》就誕生于這里，而海派篆刻更是名家輩出，震古爍今；二是上海書畫出版社與滬上著名的收藏機構朵云軒集團合作，雙方于2021年聯合設立了朵云軒書畫院，上海書畫出版社由此獲得了強大的藏品支撐，相關編輯可以出入朵云軒大庫，直接從庫中調取藏品，如《先秦私璽名品》這一分冊的印蛻，就主要選自“朵云軒藏《十鐘山房印舉》《伏廬考藏璽印》《稽庵古印箋》《吉金齋古銅印譜》《十六金符齋印存》《善齋璽印錄》《遯盦秦漢古印》《二百蘭亭齋古銅印選》等原鈐印譜”。

　　至于人和，要看編輯團隊能否團結協作、錨定目標、盡心盡力。上海書畫出版社先后策劃推出了《中國碑帖名品》《中國繪畫名品》和《中國篆刻名品》，實現了書、畫、印的大滿貫。作為“名品”系列的收官之作，《中國篆刻名品》延續(xù)了該系列的珍藏畫冊級高品質印制標準，選用進口特種藝術紙，采用350線四色高精彩印，多層次還原作品細節(jié)、色彩。

　　出版一向講究專業(yè)分工，藝術出版尤其強調專業(yè)性?；乜础吨袊堂贰返某晒?，還有個關鍵因素，就是專業(yè)的人做專業(yè)的事。老一輩篆刻家葉一葦有言：“夫篆刻一道，以篆為里，以刻為表，方寸之間變化萬千者，又非恃篆與刻之技能善其事。”

　　每冊末尾所匯集的諸家集評，就頗可見出編輯的用心。這些出自名家的品評，重在對本冊的印風進行總結歸納，還常會于不經意間點出篆刻藝術的精神內核，每每令讀者會心。

　　且看《沙孟海篆刻名品》這一分冊書末所附王蘧常的品評：“又覺君篤于情義，于國、于親、于師、于友皆懇款出肺腑，所作每流露于不自覺。”這里的“款出肺腑”四個字真可謂切中肯綮，對篆刻創(chuàng)作者而言無異于醍醐灌頂，對篆刻欣賞者來說亦不啻渡人金針。

　　再如隨套裝贈送的“反文別冊”，亦頗可見出編輯的專業(yè)修養(yǎng)和對讀者的體貼。篆刻研習者在臨摹印章時，都要先將印文反寫在印石上，再進行鐫刻，過程中須時時將印石上的反文印稿與印蛻的正文范本進行對照，但這二者一正一反，讓人殊覺不便。“反文別冊”將全書24冊中所有印蛻的反文集成一冊，按原書順序編排。這樣讀者在臨摹時就可以直接參照別冊中的反文印稿，在印石上刻制和修改，而在鈐出印文后還可與原書中的印蛻正稿進行對照，以總結得失。這樣的“界面”無疑是非常友好的。

　　丹青品格，怡養(yǎng)我心。上海書畫出版社的“名品”系列，《中國碑帖名品》因封面為紅色而被書友稱為“大紅袍”，《中國繪畫名品》因封面為黃色而被書友稱為“黃馬褂”。這套《中國篆刻名品》的 設計延續(xù)了前作的風格，封面選用青田石上品“封門青”的青色，姑且就稱之為“青羅衣”吧。打開這套書，篆刻之美便會盡收眼底，一眼千年，相信你我都能與這些盈盈方寸“心心相印”，并從中觸摸到一顆顆“款出肺腑”的中國心。

　　《光明日報》（2024年11月14日 11版）